Die schweizerisch-rumänische Sopranistin Sophie Negoïta begann ihre Gesangsausbildung bei Brigitte
Balleys an der HEMU Lausanne und schloss 2021 ihren Master in der Klasse von Barbara Bonney am
Mozarteum in Salzburg ab. Ihre Liebe zum Lied führte sie dazu, gleichzeitig mit Wolfgang Holzmair zu
studieren und später ein Postgraduate Liedduo mit Stephan Genz und dem Pianisten Jansen Ryser zu
absolvieren.

Im Jahr 2023 erhielt Sophie eine Einladung, die Hauptrolle der Esra in der Uraufführung der Oper "Ping
Pong" von Mischa Tangian bei den Salzburger Festspielen zu singen. Außerdem trat sie im Rumänischen
Athenäum in Bukarest im Byzantinischen Oratorium von Paul Constantinescu mit dem Enescu Philharmonic
auf.

Zu ihren neuesten Engagements gehören die Rollen der Rosa in "Rosa et Bianca" am Grand-Théâtre de
Genève, Barbarina in Mozarts "Le Nozze di Figaro" und Clara in Benatzkys "L'Auberge du Cheval Blanc"
an der Oper Lausanne. Sie spielte auch Pamina in Mozarts "Die Zauberflöte" und Mrs. Coyle in Brittens
"Owen Wingrave" am OperMozarteum Salzburg sowie Solveig in Griegs "Peer Gynt" am Théâtre du Jorat.

Ihr Repertoire erstreckt sich von alter bis zur zeitgenössischen Musik. In Konzerten tritt sie regelmäßig im
Duo mit dem Lautenisten Miguel Rincón auf. Sie war in verschiedenen Werken zu hören, darunter
Honeggers "Cris du Monde", Bachs Passionen und Weihnachtsoratorium, Haydns "Missa in Angustiis",
Mozarts "Requiem", Poulencs "Gloria" und Berios "Sequenza III".

Principal Clarinet of the Orchestre de la Suisse Romande, Associate of the Royal Academy of Music Dmitry was born in Moscow in 1984. His professional development started with his first clarinet teacher Vladimir Ferapontov at Moscow Central Music School and continued in the class of Victor Petrov at Moscow State Conservatoire. From age 15, as a member of V.Spivakov International Foundation, Dmitry performed regularly in major concert halls in Moscow and St Petersburg, and in 2000 V. Spivakov presented him with a new clarinet, exclusively selected by Paul Meyer. By that time he was already a laureate of several competitions and festivals in Russia, including second prize in the Rosanov International Clarinet Competition 2000.

In 2002 Dmitry was awarded a full scholarship by the Royal Academy of Music in London. In the next six years he continued to win prestigious prizes, such as the Geoffrey Hawks Clarinet Prize, the Max Pirani Prize, John Ireland Prize and Nickolas Blake Prize for chamber music, and the John Solomon Competition for all winds. He also won a Yamaha Music Foundation of Europe scholarship in 2006, and in the following year an award from the Worshipful Company of Musicians. In 2010 Dmitry won the International Debussy Clarinet Competition in Paris. In recognition of his professional standing he was elected Associate of the Royal Academy of Music in 2013. At the Oxford Chamber Music Festival in 2006, together with accordionist Milos Milivojevic, Dmitry performed the world premiere of Elena Firsova’s “Invocation” for clarinet and classical accordion, and at the Cheltenham Music Festival in 2007 he played Steve Reich’s “New York Counterpoint”. These appearances led to invitations to many other festivals, such as Montreux-Vevey, Aix-en-Provence, Verbier and Dvorak Praha.

2006 was also the year when Dmitry began his orchestral career by joining the Verbier Festival Orchestra, where he was chosen to perform solo with maestro James Levine at the piano. In the same year Dmitry won a trial as Sectional Leader in the City of Birmingham Symphony Orchestra, which continued until 2008 when he left for Finland to take a position as Co-principal Clarinet in Tampere Philharmonic Orchestra. In 2009 Dmitry was appointed Principal Clarinet in the Orchestre de la Suisse Romande and is now based in Geneva. Since 2011 he plays a Wurlitzer German system clarinet.

Dmitry is a founder and director of “Soloist Academy” summer courses and Festival in Pays de Gex (France). The courses are designed to help musicians make their first steps in the professional music world.

Die Pianistin und Pädagogin Evgenia Pilyavina wurde in Kiew, Ukraine, geboren und gilt als herausragende Persönlichkeit in ihrem Fach. Sie begann im Alter von sechs Jahren mit dem Klavierstudium und emigrierte 1989 in die Vereinigten Staaten, wo sie ihre Ausbildung an der renommierten Manhattan School of Music fortsetzte.

Zu Evgenias bemerkenswerten Erfolgen zählen der Gewinn des ersten jährlichen Chopin-Wettbewerbs in New York sowie der Erhalt des Louis-Leibowitz-Stipendiums und des Sheldon-Smith-Klavierpreises. Ihr Debüt gab sie in der Weill Recital Hall der Carnegie Hall, wofür sie mit dem Artists International Special Presentation Award ausgezeichnet wurde.

Als Solistin und Kammermusikerin ist Evgenia in bedeutenden Konzertsälen wie der Alice Tully Hall, der Steinway Hall, der Merkin Hall und der Weill Recital Hall in New York aufgetreten. Darüber hinaus begeisterte sie ihr Publikum in den Vereinigten Staaten, Israel, Schweden, der Schweiz und Frankreich.

Evgenia ist Gründungsmitglied des Barton Piano Quartet, das bei seinem internationalen Debüt beim Cervantino International Festival in Mexiko von der Kritik gefeiert wurde.

Sie hat an renommierten Sommerfestivals teilgenommen, darunter AIMS (Solsona, Katalonien), Gotland Chamber Music Festival (Schweden), Kfar Blum Music Festival (Israel) und Rencontres Musicales Internationales des Graves (Bordeaux, Frankreich). Zudem trat sie im schwedischen Fernsehen gemeinsam mit renommierten schwedischen Pianisten auf.

Neben ihrer Karriere als Pianistin ist Evgenia auch eine engagierte Pädagogin und Mitglied der Klavierfakultät der Ecole Internationale de Genève. Viele ihrer Schüler sind Preisträger internationaler Wettbewerbe, darunter der Concours International de Piano "Alexander Scriabine" in Paris, das Rondo Festival in New York, der Flame Competition in Paris, der Concours Suisse de Musique pour la Jeunesse, das AADGT - International Young Gifted Musicians Festival in New York, der Schweizerische Jugendmusikwettbewerb (SJMW) und Le Prodige auf France 2.

Frau Pilyavina ist Absolventin der Manhattan School of Music und hat dort ihren Master in Klavier erworben.

Als Gründerin und künstlerische Leiterin der Musikakademie für junge Künstler (MAYA) engagiert sich Frau Pilyavina mit ihrer Wohltätigkeitsorganisation für die Unterstützung aufstrebender junger Talente und etablierter klassischer Musiker durch Konzerte und Sommerfestivals.

Timur Slanov - (geboren am 20. November 1999 in Wladikawkas.) Russischer und ossetischer Opernsänger (Countertenor) Verdienter Künstler Nordossetiens (2022), Preisträger des Preises des Kopfes der Republik (2018), Preisträger des Elena Obraztsova Foundation Award (2017) Stipendium der Vladimir Spivakov Foundation.
Der führende Solist des Chores von Russland 2014-2016.
Preis des Präsidenten der Russischen Föderation „Für den Beitrag zur Entwicklung der russischen Kultur“ (2016)
Timur Slanov singt mit den besten Orchestern und Dirigenten Russlands.

Elizaveta Shnayder Taub ist seit 2014 Mitglied des Tonhalle-Orchesters Zürich als 1. Violine.

Sie ist in St. Petersburg (Russland) geboren und spielt seit dem Alter von 5 Jahren Violine. Sie studierte unter Mikhail Gantvarg am Rimsky-Korsakov-Konservatorium in St. Petersburg, wo sie das Solistendiplom mit Auszeichnung erhielt. 1998 wurde Sie von Tibor Varga nach Sion (Schweiz) für weitere Studien an seiner Musikhochschule eingeladen. Dort erwarb sie das Solistendiplom mit Auszeichnung und Gratulation der Jury. 2001 gewann sie den 2. Preis sowie 2 besondere Preise am Tibor-Varga-Wettbewerb. Sie erhielt zahlreiche Preisstipendien und absolvierte ein Postgraduate-Studium bei Stephan Picard an der
Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ in Berlin, wovon sie ein weiteres Solistendiplom erhielt.

Als Solistin nahm sie an zahlreichen Festivals in Europa und Amerika teil und spielte die grossen Violinkonzerte der klassischen Literatur mit symphonischen Orchestern und Kammerorchestern (mit den St. Petersburger Philharmonikern, dem Orchestre Symphonique de Montréal u.a.). Sie hat mehrere Uraufführungen
gegeben, darunter das Violinkonzert von Heinrich von Herzogenberg am Internationalen Bodensee-Festival 2008.
Neben ihren Auftritten als Solistin spielt Lisa oft Kammermusik in verschiedenen Ensembles und als Duo mit ihrem Vater, dem Akkordeonisten Marc Shnayder.

Alexander Kaganovsky, dem Solisten der European Soloists
Luxembourg. Er war 21 Jahre lang als erster Solocellist des Berner
Sinfonieorchesters tätig.

Alexander Kaganovsky was born in Kiev, Ukraine. He had his first Music lessons at the age of five. Only a few years later he played as a soloist for the first time, and at the age of 16, he won the Ukraine Competition. He continued his studies at the Tel-Aviv Rubin Academy of Music with Prof. Uzi Wiesel and won first prize at the Academy’s competition.

In 1985 he was awarded first prize in the Israel Broadcasting Competition, and since that year he has also been a member of The acclaimed Israel String Quartet. Since 1998 Alexander Kaganovsky is living in Switzerland. Alexander Kaganovsky has participated in numbers festivals, such as Klangbogen Festival in Vienna (Austria), Catania Festival (Italy), Cesky Krumlov Festival (Czech Republic), Badener Music Festival, Murten Festival (Switzerland), Oslo Festival (Norway), Moscow Spivakov Festival And Masterclass (Russia), International Festival and Masterclass Moulin D`Ande (France), Novosibirsk Festival (Russia), Cartago Festival (Tunis), Bachwochen Thun (Switzerland) Schubertiade Schnackenburg (Deutschland), etc.

He has played as a soloist with orchestras in Germany, France, Israel, Italy, Luxemburg, Belgium, Switzerland, Austria, Holland, Spain, Portugal, Sweden, USA, South America, Japan, Hungary, Poland, Croatia, Slovakia, Macedonia, Serbia, Armenia, the Czech Republic, and Russia.

Alexander Kaganovsky professor in Master Classes at the International Music Academy Cremona (Italy), at the Moscow Spivakov Festival and at the Master Class (Russia), at the International Festival and at the Master Class Moulin D’Ande (France), at Rolandseck (D) and at the UNESCO master class under The overall direction of Yehudi Menuhin.

His wide repertoire ranges from Baroque to contemporary music, And some piece has been specially written for him. Kaganovsky Has made many recordings for radio, TV, and Damon them CD’s Recorded by ZPEX and J.O.D Japan. and Kaganovsky Sound (Swiss).

Alexander Kaganovsky performed as a soloist with many well-Known conductors, including with Gary Bertini, Rudolf Barshai, Dmitri Kitayenko, Hughes Wolf, David Robertson, Mario Venzago, Nathan Rachlin, Andrey Boreyko, Mendi Rodan, Arnold Katz, Ernst Bour, Stanley Sperber, Shalom R. Riklis, Ion Marin, Christoph König, Avner Biron Charles Growys, Simjon Friedmann, Pavel Gershtein, Igor Lerman, Benjamin Yusupov, and Vahan Mardirossian. Some Musical pieces fit specially composed for him. He belongs to radio And television productions and owns a few CDs. He has lived in Switzerland since 1998.

Khanna-Mariia Mykhailova in 2001 in Odessa, Ukraine geboren wurde.

Schon früh träumte sie davon Geige spielen zu lernen und begann im Alter von 5 Jahren ihr Studium.

Eine junge ambitionierte Geigerin mit Erfahrung in Kammermusik und Orchester.

2006 begann sie mit dem Geigenunterricht bei Z.Mertsalova, von 2007 bis 2018 studierte sie erfolgreich an der Musikschule von Prof. P.S. Stolyarsky in den Klassen von Z.Mertsalova und M.Tereshina. In diesen Jahren sammelte sie Erfahrungen im Solospiel, im Kammerensemble und im Orchester.

Aktive Teilnahme an Konzertveranstaltungen der Stadt (Kulturveranstaltungen, Konzerte, ukrainische Musikabonnements, polnische Musikabonnements, Stärkung der ukrainisch-polnischen Kulturbeziehungen).

Von 2018 bis 2022 studierte sie an der Hochschule von A. V. Nezhdanova, Klasse von L.Mogilevskaya.

In den Jahren 2016 und 2017 nahm sie aktiv an der Sommerakademie der „Cremona International Music Academy“ teil, wo sie Erfahrungen im Kammerspiel und im Orchester sammelte.

Khanna Mykhailova hat Ende Mai 2022 im Rahmen des New Odessa String Quartett-Projekts in Bern angekommen; den Quartett gaben rund 20 Konzerte in der Schweiz, Deutschland und Italien zur Unterstützung des Opernhauses Odessa und bereiteten 2 grosse Programme vor (Quartette von Mozart, Dvorak, Lyatoshinsky, Puccini, Lysenko und Verdi). Darüber hinaus traten sie in Zusammenarbeit mit der ukrainischen Botschaft in der Schweizerischen Eidgenossenschaft auf und spielten ein Konzert im Bundeshaus in Bern, wo das Schweizer-Ukrainische Forum stattfand (27. September 2022). Im Jahr 2023 bereiteten sie ein Programm vor, das den Komponisten gewidmet ist, die im 2. Weltkrieg gelitten haben (V. Ullman, W. Brauenfels) und gaben mit diesem Programm am 22.04.2023 Konzerte im Yehudi Menuhin Forum Bern und im Jüdischen Zentrum in Krakau (Polen) am 05.07.2023. Ebenfalls im Sommer 2023 wurden sie zur Teilnahme am Festival „Incontri di Canna“ eingeladen, wo sie vier Konzerte gaben, darunter mit den Brahms- und Schumann-Quintetten, unter Beteiligung von Pianisten aus den USA (Vassa Shevel) und Österreich (Ellen Braslavsky).

Sie ist auch Mitglied des „Jaccottet Quartett“, das von ZHdK-Studierenden (Mariia Pliskina und Gevorg Alekxanyan) und einem ehemaligen ZHdK-Student (Alexander Mykhailov) gegründet wurde. Im Rahmen dieses Quartetts sind bereits mehrere Konzerte geplant, bei denen die Musik der zeitgenössischen Schweizer Komponistin Tina Inderbitzin präsentiert wird.

Im August 2023 hat sie in Zusammenarbeit mit Gilles Apap an der ukrainischen Kamerata teilgenommen.

Alexander Mykhailov wurde in Odesa in eine Musikerfamilie geboren. Er ist der Sohn der Pianistin Svitlana Serenko, mit der er zahlreiche Rezitals bestritten hat. Nachdem er die Stolyarsky-Spezialmusikschule Odesa absolviert hatte, konnte er an der Hochschule der Künste Bern studieren, wo er den Bachelor of Arts erwarb. 

Anschliessend vervollständigte er seine Kompetenzen sowohl mit dem Master-Performance wie auch mit dem Master Pädagogik an der Zürcher Hochschule der Künste.
Er verfügt über umfangreiche Erfahrungen in der Aufführung von Barockmusik mit dem barocken Violoncello und der Viola da Gamba.

Sein Repertoire umfasst Werke verschiedenster Stilrichtungen und Genres bis hin zu Jazz Ensembles.
Bereits während seiner Ausbildung nahm er an vielen Konzerten als Solist und als Mitglied von Orchestern mit Dirigenten wie Bernard Haitink, Larry Rachleff, Christian Zacharias u.a. teil.

Nach seiner Ausbildung in der Schweiz kehrte er 2021 nach Odesa zurück und fand eine Anstellung als Cellist im Tutti mit einem Teilzeitvertrag als Solo-Cellist des Opernhauses Odesa. Im Rahmen eines Projektes „New Odesa String Quartet“ kehrte er 2022 nach Bern zurück, von wo das Quartett, gefördert durch den Verein LEGATO Bern-Odesa, mehrere Konzertreisen in der Schweiz, Deutschland und Italien durchführte.

Seit Dezember 2022 ist Alexander Zuzüger des Tonhalle-Orchester Zürich und der Camerata Zürich. Zurzeit spielt er ein Violoncello von Bruno Tondo, Udine von 2001.

VVB